Nhận định, soi kèo Otelul Galati vs Politehnica Iasi, 21h30 ngày 4/4: Chưa thể vượt lên

MV 'Chỉ cần anh muốn':

Vũ Thảo My chia sẻ không theo đuổi những ca khúc hit đại trà mà muốn những sản phẩm mang dấu ấn riêng, phù hợp với triết lý nghệ thuật mà vẫn được đông đảo khán giả đón nhận. Cô ý thức việc dung hòa giữa bản sắc cá nhân và thị hiếu của công chúng là bài toán khó nhưng cũng là điều cần thiết để có sự nghiệp bền vững.

"Không ai dám chắc rằng âm nhạc của mình sẽ được 100% hay thậm chí 80% đại chúng đón nhận. Mọi thứ rất khó phân định. Điều quan trọng là tôi phải nỗ lực tạo ra những tác phẩm mang đậm dấu ấn và được khán giả đón nhận. Chỉ khi bài hát mang thương hiệu Vũ Thảo My, nó mới có 'hạn sử dụng' lâu dài", Thảo My chia sẻ. 

Vũ Thảo My từng là một cô gái nhút nhát, rụt rè và hướng nội. Chứng rối loạn ngôn từ khiến nữ ca sĩ thường xuyên quên lời, sợ giao lưu với khán giả. "Năm 15, 16 tuổi, tôi không biết gì, cuộc sống chỉ xoay quanh việc học và âm nhạc. Sau khi trở thành Quán quân Giọng hát Việt 2013, tôi cảm nhận sự thay đổi rõ rệt và mọi thứ khắc nghiệt hơn mình nghĩ", Thảo My chia sẻ.

Tuy nhiên, con đường trưởng thành và trải nghiệm nhiều điều đã giúp Thảo My thay đổi theo hướng tích cực. "Khi lớn hơn, tôi nhận ra mình lúc 16 tuổi không có lỗi, chỉ cần thời gian để trải nghiệm và đúc kết chân lý cho bản thân. Nhờ vậy, tôi trở nên tự tin và cởi mở hơn", ca sĩ tâm sự.

Hiện tại, dù vẫn hướng nội nhưng Vũ Thảo My kiểm soát và thể hiện phù hợp ở từng hoàn cảnh. Cô hướng nội khi ở một mình, để suy ngẫm và làm nhạc và nhìn nhận mọi thứ thấu đáo hơn. Nhưng khi ra ngoài gặp gỡ khán giả, Thảo My lại hướng ngoại, tự tin thể hiện năng lượng của bản thân.

Sau khi đoạt Quán quân Giọng hát Việt 2013, Thảo My vẫn duy trì tình bạn thân thiết với Dương Hoàng Yến, Hoàng Tôn hay nhạc sĩ Phương Uyên - người cô coi như thành viên trong gia đình. "Khi đi thi Giọng hát Việt,tôi là em út nên được hầu hết các anh chị cưng chiều, quan tâm. Tôi luôn trân trọng mọi người tới bây giờ", Thảo My chia sẻ. 

Vũ Thảo My chia sẻ trong đại dịch Covid-19, cô từng rất stress và hoảng loạn, thậm chí muốn bỏ nghề. Vì thế, với cô, khi thức dậy mỗi ngày thấy mình còn thở, được sống, làm nhạc và có những người yêu quý là hạnh phúc.

Bên cạnh sự nghiệp, tình yêu cũng là nguồn cảm hứng sáng tác quan trọng của Vũ Thảo My. Dù đã gặp nhiều thất bại, cô vẫn lạc quan tin vào tình yêu chân thành và sẵn sàng yêu cuồng nhiệt, hết mình như thể hiện qua MV Chỉ cần anh muốn.

Ảnh, video: NVCC

Phần lời ca khúc Call me được Vũ Thảo My, Mlee và một người bạn viết lại với nội dung về tình yêu của một cô gái dành cho chàng trai mới gặp.

Tìm thấy 'ánh sáng cuối đường hầm' nhờ học biên đạo múa

Khi còn trong bụng mẹ, Hải Trường không nhận được sự yêu thương từ cha. Mẹ anh làm nghề phụ hồ, nuôi anh lớn lên trong hoàn cảnh khó khăn. Hải Trường chia sẻ cuộc đời mẹ là "chuỗi bi kịch nối tiếp bi kịch". Dù gia đình không ai theo nghệ thuật, Hải Trường chọn con đường múa đầy thử thách vì cho rằng nghề múa chọn mình.

Khi bắt đầu học lớp 11, Hải Trường ra Hà Nội thi vào Trường Cao đẳng Múa Việt Nam (nay là Học viện Múa Việt Nam) nhưng không thành công. Sau khi hoàn thành lớp 12, anh tiếp tục đăng ký và trúng tuyển. Học múa bắt đầu khi đã 18 tuổi, Hải Trường gặp khó khăn vì cơ thể cứng và không dễ dàng theo kịp các bạn cùng khóa.

4 năm học múa là quãng thời gian Hải Trường cảm thấy chênh vênh nhất bởi không xác định được mình muốn gì. Càng học, càng nhận ra không hợp, anh chán nản bỏ học, thường xuyên có mặt ở quán game.

Bước ngoặt lớn nhất của Hải Trường là khi anh tiếp tục đăng ký học chuyên ngành biên đạo múa tại Học viện Múa Việt Nam.

“Tôi như nhìn thấy ánh sáng cuối đường hầm, tìm được cái mình mong muốn và được thể hiện hết năng lượng có sẵn”, Hải Trường bày tỏ.

Nghệ sĩ trẻ đắm đuối với văn hóa truyền thống

Gắn bó với nghề biên đạo múa suốt 12 năm, Hải Trường nổi bật với các sáng tác về đề tài chiến tranh cách mạng, phản ánh mối quan hệ giữa con người trong cuộc sống hàng ngày, không gian tâm linh, phong tục tập quán và sắc màu văn hóa của các vùng miền, dân tộc.

“Lớn lên ở mảnh đất Quảng Trị - vùng đất lửa, nơi trải qua những năm tháng chiến tranh ác liệt, hơn ai hết, những câu chuyện về cuộc chiến tranh hào hùng của dân tộc như ngấm vào cảm xúc, trí tưởng tượng của tôi. Bởi vậy, dù là người trẻ, tôi thích tìm hiểu sâu hơn và mong muốn thể hiện về đề tài chiến tranh cách mạng”, Hải Trường chia sẻ. 

Hải Trường cũng đắm đuối với đề tài dân gian, đặc biệt là đặc trưng văn hóa của các làng nghề truyền thống. Với một người trẻ, Hải Trường gặp nhiều thử thách.

“Những năm trước, là một sinh viên mới ra trường, đối mặt với nỗi lo cơm áo gạo tiền, việc sáng tác múa rất khó khăn. Ngoài bỏ công sức tìm hiểu để dựng tác phẩm, biên đạo cần có chi phí cho âm nhạc, đạo cụ, phục trang, thuê diễn viên... Dần dần, khi các tác phẩm được đón nhận, tôi có kinh phí để nuôi đam mê, tập trung sáng tạo và khai thác, dàn dựng tác phẩm múa chuyên nghiệp”, Hải Trường chia sẻ.

Tại Liên hoan Múa quốc tế 2024, vở thơ múa Nàng Mây được trao huy chương Vàng, Hải Trường giành Biên đạo xuất sắc.

Nàng Mâykhai thác câu chuyện về làng nghề mây tre đan truyền thống. Bằng chất liệu múa dân gian kết hợp với múa đương đại, Hải Trường kể câu chuyện về đời sống văn hóa Việt, lan tỏa vẻ đẹp của làng nghề, nơi chứa đựng tâm hồn, sự bền bỉ, khéo léo, mộc mạc nhưng không kém phần tài hoa, tinh tế của những người thợ giữ nghề truyền thống. Tác phẩm cũng truyền tải thông điệp gìn giữ bản sắc và phát triển bền vững nghề truyền thống, đồng thời nâng tầm sản phẩm thủ công mỹ nghệ Việt ra quốc tế và đóng góp vào việc làm và kinh tế cho người dân làng nghề.

Hải Trường tâm sự, văn hóa các dân tộc và vùng miền đa dạng, nhưng nhiều nghệ sĩ và biên đạo tiền bối đã khai thác tốt. Vì thế, anh gặp nhiều áp lực khi theo đuổi đề tài này.

"Chúng tôi phải đi thực địa, tìm hiểu phong tục tập quán hay văn hóa đặc trưng của từng vùng đất, từ đó xây dựng tác phẩm có góc nhìn sâu sắc hơn và không đi theo lối mòn. Tôi quan niệm, sáng tạo nhưng trong khuôn khổ cho phép, đưa ra tác phẩm mà bản thân người bản địa, chủ thể văn hóa ấy không nhận ra là bất lợi", anh tâm sự.

Dù gặp khó khăn, Hải Trường cảm thấy thuận lợi khi tiếp cận đề tài với góc nhìn của thế hệ trẻ và được hỗ trợ bởi nhiều yếu tố sáng tạo như công nghệ, âm nhạc và sân khấu...

"Thế hệ của tôi đang ở giữa việc bảo tồn, phát huy truyền thống, đồng thời không ngừng phát triển. Qua những tác phẩm nghệ thuật trên sân khấu, nghệ sĩ cũng là người quảng bá văn hóa dân tộc. Tuy nhiên, tác phẩm còn phải đổi mới theo xu hướng thế giới, đáp ứng thị hiếu khán giả, để họ đến và trải nghiệm, được mãn nhãn, từ đó thấy thú vị với câu chuyện mình mang đến. Vì vậy, người làm nghệ thuật phải vừa sáng tạo không ngừng, vừa bảo tồn văn hóa dân tộc một cách chuẩn mực, mới có thể phát triển bền vững", Hải Trường chia sẻ.

Cảm hứng từ bản sắc văn hóa, đời sống đồng bào các dân tộc đã giúp biên đạo múa Nguyễn Hải Trường sáng tạo nhiều tác phẩm giành giải thưởng như: Giải A cuộc thi Tác phẩm múa các dân tộc thiểu số Việt Nam 2016 với Lễ bỏ mả; Giải C Giải thưởng nghệ thuật Hội Nghệ sĩ Múa Việt Nam (2017) với Một ngày trên bản; Giải Nhất cuộc thi Tài năng trẻ biên đạo múa toàn quốc năm 2019 với Cuội già…; và gần đây Nàng Mây giành Huy chương Vàng tại Liên hoan Múa quốc tế 2024.